【美新社訊】3月25日，由美國洛杉矶華文作家協會《洛城詩刊》與南加州中華高校校友會聯盟文學社共同主辦的《從心出發》—安九歌詞創作分享會在線上成功舉辦。此次講座是80後知名音樂人安九首次在美國開講，并與中國知名獨立詩人劉合軍就詩與歌的話題展開精彩對談。
本次講座由《洛城詩刊》編委著名詩人藍鳥、施志清、詩刊主編李姗、文學社社長李學共同策劃，由李姗與李學聯袂主持。高校聯盟會長孫淑婷、洛城作協榮譽會長北奧分别致辭。著名作家顧月華、作家協會會長黃宗之、副會長王偉、監事長葉周、高校聯盟聯絡部部長Sophie、文藝部副部長皮小青、文藝部藝術總監何盈以及來自大陸、台灣，美東以及德國、加拿大近百位詩人和文友參加了講座。
安九是一位職業音樂人，深谙詞曲創作，精通中國古典文學，從事中國古典文學寫作、新古典音樂的詞曲創作十余年，發表原創歌曲百余首。代表作有耳熟能詳的《大決戰》主題曲《寸心》、《吟滄浪》等。與她合作過的歌手眾多，包括著名歌手張杰、譚維維、胡夏、周奇等。
在一個多小時的分享中，安九陳述了古代詩與詞的區别、現代詩歌與歌詞的異同、舉例比較了古詩詞與現代詩詞、還詳盡講述了商業歌詞與原創歌曲的差别。為了讓聽眾們有一個更直觀的感受，講座中播放了多首商業作詞的歌曲和原創歌曲。安九認為，“好”是一個非常主觀的概念，作為一個音樂人，作品首先要取悅自己，在自己享受的前提之下再考慮聽眾的喜好有感而發。每首歌的風格不同、受眾不同、功用不同，很難有一個統一的判定标准，所以作者自我的真實感受是最重要的。
安九還對現代詩歌的發展提出了自己的見解，她表示作為創作者，需要在堅守傳統和創新表達之間尋求平衡。未來詩歌發展的大趨勢是現代化，包括商業化以及與新媒體的結合，詩歌的題材和風格會更多樣化，更貼近年輕人的審美。但在這種大趨勢下，追求自我和個性的小眾詩人和詞人仍然會有受眾。
講座中，主持人李姗就詩與歌的話題對安九和劉合軍進行了訪談。針對2016年諾貝爾文學獎頒發給美國流行音樂家、民謠歌手鮑勃·迪倫，從而引起全球性的關于歌詞是否具有與詩歌或小說同等藝術價值的話題，詩人劉合軍認為：迪倫的歌詞具有創新思維和靈性的藝術表達，對當代文化起到了推動意義，他例舉了歷史典故來說明歌曲的藝術影響力不亞于詩。安九同樣認為，歌詞的文學價值不可否認，但是歌曲與詩的類别和功能不一樣，所以不能類比。她表示諾貝爾文學獎頒發給迪倫是一個導向型的行為，文學獎将不再限于散文、小說和詩歌范疇，而是囊括所有的綜合藝術，包括歌曲。
訪談中主持人就中國詩與歌的發展也進行了訪談，兩位嘉賓都認為現代詩歌需要繼承和發揚傳統文化的精髓，同時也需要通過新的形式和手段，更好地反映當代人的生活方式和情感體驗。
在安九看來，心是最廣闊的地方，所謂有容乃大，不論是寫詩還是寫詞，除了需要文學功底以外，最重要的還是胸襟和心緒，經歷和閱歷，所以看似寫的是文字，實則寫的是人生，甚至天地萬象。創作者内心的力量往往是從個人經歷、閱讀和觀察中來的。而創作欲則是作者内心的真實感受，作者需要從多方面獲取内心的支撐來完成一個作品，同時她也不否認天賦在創作感受型的作品時會起到一定作用。
這次講座是美國洛杉矶華文作家協會與高校聯盟文學社聯合主辦的第三次活動，今年還會有系列的文學活動，敬請期待。特别鳴謝ZOOM技術支持蔣伊萍女士、海報和視頻設計胡沙女士。
