庸俗的人，总是在世俗的意义上，去建立更高的感觉、看法与意义。
而伟大的人或真正的人或脱俗的人，却是重新用精神的、纯内在的、原生点的角度，去重新审视世俗和重塑世俗。
所以，往往庸俗的作品，让庸人感觉到更加高屋建瓴，让他们有一种满足自己渴望，又能够看到高高在上的东西的感觉，他们那种庸俗的崇拜之情油然而生就不得不是见怪不怪的事情了。比如我们所见的满世界的人，都是这样。
而对于伟真人来说，他们的高度反映在对于精神的找回，和用精神去重塑世俗，这一点，令世俗很反感、很不舒服、甚至很恶心。这也之所以，满世界世俗人对真精神操守在建的作品很忽视的原因。这是一种无知，也是一种故意，不仅是可耻，而且是犯罪。但是，除了良心，没有人审判满世界的人。除非人口比例颠倒回来。那么，这个世界就注定了是一个永久无耻的下流而糜烂的社会。
世俗的作品在表现的时候，他不以精神为原基础，而是以世俗为原基础，——他们觉得这样并没有什么不好。无耻竟这样悄悄地诞生了。
他们永远不会明白这一点，而这一点恰恰是在作品立意中的根本起点。
恰恰就是这一点，注定了作品的走向、风味以及价值和运筹的原则方式。
所以，庸俗的人看不惯精神的作品在干什么、价值所在，而只觉得自己摹比的“天经地义”的方式对不上号，便第一时间就将之否定了，全然罔顾其中的价值——哪怕你在其中喊得天翻地覆、气动山河，但别人“对不起，看不见！”——关键是不“需要”去看见。哈呵。
骂人，省略中。
比如王维的“大漠直，长河圆”，很叫世俗的人爽口，却最终只落于“都护在燕然”，毫无精神意义和精神重建。但就是这样的作品叫世俗的人舒服。而陶渊明的“误落尘网中，一去三十年”，满篇似乎一直在说废话，受苦叫穷，最后也落笔于“虚室有余闲”，似乎没有什么精妙的可言或大起大落的东西，但别人的内在里面的自酿自成，却是惊天动地，世俗的人哪管这些呢？像陶渊明这样的圣人，最终也只被世俗的人当着一个“田园诗人”而已。更不要说凡高的精魂魄的作品，当世连一块面包也不值，而现世也只惊叹于其“疯狂的色彩”——都是些什么世道？
为什么世俗的作品叫口，而精神的作品令人反胃？
不是吗？
